◎于哲

　　据《文汇报》报道，3月25日，中国国家博物馆现象级文创——凤冠冰箱贴累计销量突破百万件，前后历时8个月零6天，并带动凤冠IP全系列产品销售额跨越亿元，创下国博近20年来单品及系列文创产品的销售纪录，引发了一场全民参与的文化热潮。
　　从“一冠难求”到“百万见证者”，这枚小小的冰箱贴背后，藏着怎样的设计密码与传播逻辑？它的成功又能为博物馆文创带来哪些启示？
　　分析后不难发现，凤冠冰箱贴的“出圈”并非偶然，其成功首先源于对文物核心价值的精准提炼。凤冠冰箱贴创意取材于国博重要馆藏——明孝端皇后九龙九凤冠。这件1957年出土的凤冠上镶嵌红、蓝宝石百余颗，珍珠4000余颗，采用了点翠、掐丝工艺，淋漓尽致展现了明代皇家的美学风范，是中国首批禁止出境展览的国宝级文物。2023年初，国博文创团队经过数次设计迭代，最终确定了“可摆动双翼+手工镶嵌珍珠”的灵动造型，既保留了凤冠的视觉精髓，又以动态设计增加了互动性。这种“文物美学日常化”的处理方式，让冰冷的文物焕发出鲜活的生命力。
　　在社交媒体时代，文创产品不仅是商品，更是文化的载体。凤冠冰箱贴通过“可触摸的文物”这一概念，构建了观众与历史的情感连接。第100万件购买者感言，“拿到文创产品后，感觉我和文物的距离更近了”，道出了大众的心理需求——通过拥有文创产品，获得一种参与历史、传承文化的仪式感。这种情感共鸣，使得冰箱贴超越了实用价值，成为文化认同的媒介。
　　当一枚小小的冰箱贴摇身一变成为炙手可热的爆款IP，所能带来的经济效应令人惊叹。面对如此“泼天富贵”，国博迅速构建了“凤冠IP生态链”，从冰箱贴延伸出的笔记本、马面裙、雪糕等20余款产品，覆盖了不同消费场景，形成了“爆款带长尾”的良性循环，实现了社会效益与经济效益的双丰收。
　　除了推动文创设计从“文物搬运”到“需求挖掘”，在传播层面，国博巧妙利用社交媒体的传播特性，将冰箱贴打造成“社交货币”。用户自发拍摄的开箱视频、文物对比图在社交平台广泛传播，这种“制造话题+用户共创”的传播模式，让文创产品成为流量入口，反向带动了博物馆的参观热潮，实现了从产品到文化的回归。
　　凤冠冰箱贴的百万销量，不仅是商业上的成功，更是传统文化创新表达的一次胜利。它证明，当文物从展柜走向生活，当历史美学融入日常，博物馆才能真正成为连接过去与未来的桥梁。下一个“顶流”或许尚未可知，但“让文物活起来”的探索，已然在文创领域书写了新的可能。