◎崔斌
　　道光二十年（1840年）爆发了鸦片战争，内忧外患不断，经济萧条、文化衰落，景德镇瓷器生产也受到了影响，无论官窑还是民窑的产量和质量都明显下降。
　　道光皇帝带头过紧日子，控制开支，但对于宫里的生活、陈设用瓷，他不将就，舍得投入。道光皇帝对盆花颇为钟情，每年的年节御贡瓷器表当中必有花盆的名目。纵观道光一朝，御用瓷器之中，只有花盆与茶碗是不曾间断烧造的品类。
　　道光时期烧造的瓷器，承袭乾隆、嘉庆时期瓷器的艺术风格，也具有鲜明的时代特色。青州博物馆的白釉褐彩蛙形花盆就是其中的典型器物。此花盆高15.1厘米、长26.5厘米，1977年从青州城里民主北街征集而来。
　　此器物一眼看去，为一只正要向前捕食的青蛙。它体型肥硕，前立后蹲，头背宽扁，头顶两侧眼帘下，一对眼睛圆而突出，正警觉地盯住目标，扁长的大嘴微张，似乎屏住了呼吸。圆形镂孔是青蛙的鼻孔。只有注目瓷器的脊背，看到了中空处八角形的边沿，才会意识到这是花盆。
　　器物通体施白色釉，仅下巴无釉，眼珠点以褐彩。蛙身上的小疙瘩，如同一颗颗珍珠，让人生出抚摸的欲望。造型逼真，有一些萌萌感。
　　道光瓷器追求乾嘉时期官窑的艺术风格特色，构图趋于疏朗，纹饰多采用寓意吉庆的图案，技法上工笔多于写意。可见此花盆有简约清新的外形，采用了青蛙吉祥动物题材，图案化明显，技法工整唯美，四足清丽的线条、身体匀细的疙瘩，让蛙形器具惟妙惟肖。
　　道光瓷器胎体细白，器物釉面肥厚，釉面大多数是粉白釉，这件也不例外。这件釉色纯正亮丽，釉质温润细腻，有了一些玉的质地。蛙下巴的釉色缺失，哑光，和其他部分有了对比，更加有表现力。
　　也许是时代的衰微，封闭了创作的热情，相对于乾隆时期瓷器的活泼洒脱，道光时期的瓷器有些保守的姿态。缺什么就会表现什么，道光瓷器中寓意吉祥的图案增多，正是映射了幸福感的缺失、繁华的落幕。从这只蛙迷离的眼睛、微张的嘴，竟然看到了一些茫然无助。
　　青蛙无言，它是在回想遥远的过往吗？
　　在新石器时代，青海地区孕育出了马家窑文化。这里出产的陶器，一般是红色的胎体上面描绘黑色的图形，很有特色，陶器的纹饰除了鸟和鱼之外，较多的就是青蛙了。
　　它们有的占据了陶盘的中央，四脚张扬，昂首鸣叫。有的位于陶罐的腹部，从具象走向了抽象，甚至形成了W的造型。还有的蛙形状接近于人形，四肢粗壮。
　　远古的人们为何如此喜爱青蛙纹饰？可能是一场洪水，让人们流离失所。灾难过后，人们发现青蛙这种动物，竟然可以在水中和陆地生活。这种两栖生活能力，让人们惊叹不已。偶然间，人们又发现青蛙产下了巨量的蝌蚪，繁育了惊人多的后代。青蛙真是让人们佩服得五体投地。
　　西晋的士族生活精致优雅，反映到生活的日用器皿上，出现了唾壶。这种壶形的陶器有一个大口，方便人们在吃鱼的时候把鱼刺吐到里面。陶器的颈部还出现了蛙形的设计，它已经不只是图案，而是浅浮雕的青蛙形态。
　　到了清道光年间，贵族的风雅也体现在生活的闲情逸致上。一件花盆，可以是常规的方形、圆形、几何形，也可以大胆地想象，将吉祥的动物放进设计。青蛙就成了花盆设计的一个题材。
　　青蛙是一种闲适，一种淡然，是人间烟火里的一点点惬意。在热气蒸腾的夜晚，听蛙的“大合唱”，暑意顿消，还可以脑补一个丰衣足食的年景：稻花香里说丰年，听取蛙声一片。