潍坊市纪委监委与保利集团纪委携手打造的廉洁主题话剧《枝叶关情·郑板桥》去年开始全国巡演，日前首登国家大剧院舞台，连演三场，场场爆满；潍坊本土企业山东梦工场演艺集团有限公司（以下简称梦工场）打造的沉浸式悬疑话剧《宋美龄耳环丢了》又火出了圈，在全国巡演；潍坊的青年们在“五一”期间，接连奉献了两台京剧传统戏《大八仙》《锁麟囊》；潍坊非遗剧场里唱响京剧折子戏《武家坡》《谢遥环》……潍坊从来都“有戏”，发展戏剧事业是传承和弘扬中华优秀传统文化的重要内容，也是建设社会主义文化强国的重要组成部分。
实现文化内容
与市场需求双向奔赴
　　戏剧是集多种艺术形式于一体的综合性舞台艺术。当下，沉浸式演艺正在成为最亮眼的“增长引擎”，是年轻人新社交生活方式。《宋美龄耳环丢了》顺势贴合市场潮流，通过沉浸式演艺，打通艺术创作与观众审美的内在联结，精准拥抱年轻受众，成功吸引年轻人走进剧场、沉浸式观演。
　　一场离奇的耳环失窃案，牵出派系暗斗、绯闻谜团与人性博弈。拨开重重谜团，你不是坐在台下的旁观者，而是亲临者。无固定座位，跟随演员穿梭于官邸的复刻场景——暗巷书房、复古客厅、审讯密室……每一处细节都暗藏线索。盘根错节的派系斗争，跟着剧情抽丝剥茧，一枚耳环照见乱世众生相。
　　《宋美龄耳环丢了》的独特之处在于首创“一剧四线、一步一景”的行进式观演模式，打破传统观演边界，成功跳出单纯悬疑解谜，它让年轻观众在真实场景中探索历史悬疑、解锁互动剧情。自2025年底在潍坊首演后，已陆续在北京、西安、长沙、南昌等全国多座城市落地驻场演出，几乎场场售馨。大麦评分高达9.5+，被央视等多家媒体报道，这部“首演即王炸”的现象级作品，真正实现了文化内容与市场需求的双向奔赴。
　　梦工场董事长张华表示，近年来他们做跨界融合舞台，戏曲、音乐、舞美、影像拧成一股新力量，让传统艺术长出当代的翅膀。
　　张华坦言，《宋美龄耳环丢了》能在全国成功“出圈”，离不开潍坊文旅的支持，给方向、给平台、给舞台、给底气，让他们敢创作、敢投入、敢把最好的作品献给全国观众。核心因素还在于不仅仅是因为题材、技巧，而是他们把“大人物”还原成了“人”。耳环只是一个小小的符号，丢的不是首饰，是时代里的身不由己，是命运里的进退两难，是每一个普通人在大时代里的挣扎与坚守。
　　“我们没有把历史做成教科书，没有把人物做成脸谱。我们让年轻观众在剧场里看见情绪、看见人性、看见自己。当大家愿意为一段情绪落泪、为一个选择揪心，如此以来，戏就活了。”张华说，年轻人不是不爱戏，是没遇到懂他们的戏。真正打动人的，不是宏大叙事，而是那一点“真”，这就是它能走到全国、扎根年轻人心里的原因。有了这些，自然年轻人会来。他们来，不仅是为了“看戏”，更是为了在剧场里找到共鸣、找到震撼、找到属于他们这一代的文化骄傲。

潍坊戏剧呈现多元面貌
　　《宋美龄耳环丢了》凭借创新型观演方式成为全国文艺舞台的热议焦点，《枝叶关情·郑板桥》以郑板桥在潍县重视农桑、赈济灾民、案无留牍、室无贿赂、清正廉明的为官历程为主线，艺术化呈现了一代“宝藏”先贤形象“好人、清官、能吏、怪才”的清正风骨和担当精神。潍坊的戏剧走向全国，不仅让潍坊文艺创作的实力被市场肯定，更以其独特的创作路径为新时代戏剧振兴提供了极具参考价值的潍坊样本。
　　近年来，戏剧正以前所未有的姿态走向大众，潍坊本土戏剧创作与发展乘胜追击，呈现多元面貌。
　　青州市文化馆创作研究室王琰泽创作的国风情景剧《剑胆诗魂》入选2025潍坊市重点文艺作品扶持项目，小话剧《秘方》获山东省新创文艺作品二等奖，演出后反响热烈，国风京剧《退鱼记》亦常演常新；山东第二医科大学教授马永安原创话剧《别无选择》聚焦医护题材，入选2025年潍坊市重点文艺作品扶持项目，演出好评不断；奎文区文化馆文艺创作室副主任李源原创儿童剧剧本《快乐星球大冒险》在“赋美新时代 共启新征程”2024年度山东省优秀文艺作品评选中斩获二等奖；诸城市舜龙艺术团有限公司创作排演的大型音乐情景剧《苏轼在密州》赴海南演绎“不老东坡”，反响空前；周姑戏《望家乡》成功斩获第五届“华东六省一市现代地方小戏大赛”大赛“大奖”（最高奖），尽显临朐周姑戏的独特韵味和艺术张力。
　　当代戏剧如何出好作品、出精品，走进更多年轻观众，这关乎戏剧传承与发展。随着戏剧市场的多面开花，在潍坊不难看到以现代人喜欢的方式与戏剧进行对话。打造的文旅小剧场、非遗美学剧场、非遗馆小剧场、文化馆小剧场，直观展现了戏剧在当代积极寻求创新融合与传播新路径方面所做的努力。通过这些剧场，潍坊市文旅为市场开了一个好头，基本上做到常态上演、观众常在。于观众而言，政府搭台、艺术扎根、百姓受益，这或许就是戏剧最该有的样子。
戏曲传承面临前所未有的机遇和挑战
　　戏剧的生命力在于对优秀传统文化的深度承载和生动诠释。今年年初，中共中央宣传部、教育部、财政部、文化和旅游部、中国文联等5部门联合印发《戏剧振兴三年行动计划(2026—2028年)》，让每一位戏剧工作者感受到党中央对文艺事业，特别是对戏剧工作发展的高度重视，为新时代戏剧工作者指明了未来的工作方向，激励着大家自觉投身文化自信的时代洪流，全方位激活戏剧艺术一江春水，为高质量发展文化事业贡献力量。
　　潍坊滋养了国粹京剧的沃土，拥有吕剧、茂腔、周姑戏、清音戏等地方戏种，历经多年传承，已形成专业院团领衔、庄户剧团辅助的演出格局，话剧、歌剧、小戏小剧等百花齐放，成为潍坊本土文化传承、传播的重要载体。然而，随着社会发展和人们精神文化需求不断提升，戏剧艺术迎来全新变革，也面对更多挑战。如何立足实际推动戏剧振兴，形成可持续发展良性生态，我市戏曲工作者给出了不同见解。
　　潍坊市戏剧曲艺家协会副主席刘淑娟认为，《行动计划》既是一种鼓励，更是一种方向，“推动戏剧振兴，可从强化剧院阵地作用、精准聚焦剧种传承、持续加码人才扶持、深化传承普及力度四方面入手。”
　　对潍坊面言，提升专业院团运营能力，打造戏曲专属演出品牌，开展精品剧目商演、惠民展演，让专业场馆成为戏曲传播主阵地。针对吕剧、茂腔、周姑戏等地方戏，加大专项保护力度，鼓励创作更多接地气、传得开的本土题材剧目，彰显地方戏曲特色。完善人才激励机制，提高戏曲从业者待遇，留住中青年骨干，同时培育青少年戏曲爱好者，夯实后备人才基础。推动戏曲与文旅、校园教育深度融合，让戏曲在政策护航下实现活态传承、长效发展。
　　青州市文化馆创作研究室的王琰泽认为，潍坊戏剧振兴，需搭建创作与展示的平台，拓展基层美育与文化交流，让戏曲真正打破门槛，把戏剧“小众艺术”变成“大众艺术”，让戏剧成为群众精神文化的重要组成部分，浸润人心、薪火相传。
　　戏剧振兴并非一日之功，需久久为功、持久发力。张华表示，首先“有戏演”——把舞台建在人心上，从小戏、小剧场、小驻场开始，让戏天天有、周周演、月月新。让市民一想起文化消费，第一个念头就是：去看戏。其二“有好戏”——抓本土题材，做潍坊自己的IP。潍坊的故事、潍坊的人、才是最打动人的戏。最后“能演好”——把人才留住、把团队做强、把品牌打响。让潍坊的戏，不仅本地人爱看，还要让全国人想来潍坊看戏。
　　“艺术必须紧跟时代、拥抱变革，以新表达、新场景、新体验，创作符合市场规律、贴近当代情感、彰显新质生产力的作品，让舞台真正走进人心、走向未来。”张华表示。
　　有人、有戏、有观众、有热爱，当戏剧在舞台上焕发新的生机，潍坊戏剧振兴之路必将有一个更加光明的未来。