◎郭岐

　　大型五幕话剧《别无选择》的公演，无疑是2024年我市最值得瞩目的文化现象。这部作品以其独具特色的思想性和艺术性，实现了对传统医护题材话剧的突破，是我市近年来当之无愧的一项丰美艺术收获。
　　独特的时代性主题。《别无选择》聚焦的是疫情背景下白衣学子们的家国情怀、使命担当，诠释的是一代代白衣战士对理想信念的坚守，以及对职业尊严和职业精神的承继，是宏观时代背景对当代医疗群体的心灵投射，主题既紧扣当前时代热点且具恒久的历史温度。
　　独特的戏剧冲突设置。独创的主题，也有独创的戏剧结构。《别无选择》在内容上致力挖掘的就是个体与社会的关系，以及大时代下的个体选择。在叙事方式上，作者将社会风雨和家庭生活交织起来，把矛盾冲突巧妙地安排在张子苓和黄南星这对母女之间展开，从而使思想性格的刻画更具社会深度，不仅使剧情富有生活气息，同时强化了矛盾冲突的复杂性和戏剧性，展现了宏大叙事与人性光辉的复调交织，饱满而充满艺术张力。
　　独特的线索安排。在情节线索的安排上，剧本以母女冲突这条主线统摄多条副线，以张子苓的家庭为纽带，连接了剧中各种人物关系，通过一个个人物把近年来的一系列重大事件带上了舞台，充分展现了白衣战士在社会重大事件中义无反顾的使命担当，具有强烈的现实主义力量。
　　独特的典型形象。文学即人学，戏剧更是如此。《别无选择》贡献了一个医护题材的崭新形象——“黄南星”。黄南星是该剧主题精神的承继者，自然是作者倾力刻画的主要人物。
　　记得一位老导演曾说，不要叙述故事，要叙述灵魂。该剧作者马永安老师是以小说家的身份起笔话剧创作的，所以更擅于人物性格的刻画和人性的开掘。他设置的黄南星和张子苓母女之间的激烈冲突，实则是亲情与使命的拉锯战。黄南星从母女决裂、离家出走到最后和母亲遥隔千里洒泪和解，叩击灵魂，感人肺腑。
　　“凤头，猪肚，豹尾”，明末清初的戏剧家、戏剧理论家李渔视此为戏剧结构的圭臬。马永安显然是深谙个中三昧。
　　《别无选择》的开场即是张子苓母女之间的戏剧冲突，“皮薄”，毫不拖泥带水。中间有机交织推进的多条线索，则囊括了人物的往事前尘、情感纠葛，以及一系列繁复的社会事件。而结尾，母女俩遥隔千里的一声“对不起”，矛盾和解，剧情便戛然而止。终场歌声随即唱起，令人回味无穷。这一切，无不显示了作者洒脱精炼的笔力和对戏剧结构成熟地驾驭能力。
　　站在前辈之肩的艺术探索。《别无选择》是马永安老师话剧的开山之作，但一起笔，即站在前辈的肩膀上。
　　首先，作者成功解决了话剧舞台如何展现宏大叙事、如何叙述灵魂的矛盾。作者以实带虚、以虚衬实、虚实相生。作者对广阔的社会大事件采取的是虚写，将其完全推到幕后，从而腾出笔墨、腾出空间展现冲突，刻画人物，推进剧情。这种关注个体命运和精神嬗变的创作取向，突破了以往那些专以宏大叙事为主流的艺术创作范式，形成了该剧的一大亮点。
　　其次，主要人物的转化有新意。戏剧重人物性格的丰富性，更重其发展变化。对转化人物而言尤其如此。《别无选择》中黄南星的转化，其心理逻辑解决得就贴切自然。
　　“石韫玉而山辉，水怀珠而川媚。”剧本的诗化风格，赋予了该剧更为深邃的审美感受和更深层次的艺术魅力。“也许由于不可抗拒的召唤，我们没有其它选择”。在剧中，舒婷的那首《也许》被剧中人反复吟诵了三次，这绝不是闲笔，而是这群白衣追梦人朝霞般的精神光谱，而且每次都是出现在人物生命的不同节点，成为人物内心世界的诗意化表达，充满了人性温度。
　　终场歌集体唱起的那首《别无选择》，更像是不息的精神薪火，将其精神和艺术的双重价值进一步升华到了诗和哲学的审美维度。