◎刘元超

　　当松园子古民居的青砖黛瓦间响起比利时爵士乐的旋律，当雕梁画栋下传来青年京剧爱好者的婉转唱腔，潍坊松园子的活化实践，为古建筑保护写下生动注脚：唯有让历史与当下对话，让传统与潮流共生，才能让古建筑真正“活”在当代人的生活里。
　　古建筑的生命力，从来不只藏于砖石瓦木的肌理中，更在于其承载的文化基因能否与时代同频共振。松园子古民居曾面临“养在深闺人未识”的困境，这也是许多历史建筑面临的共性难题：它们是研究地方历史文化的“活化石”，却因与当代生活脱节而渐失光彩。如今，修缮工程让建筑骨架重焕生机，而“古建+文化”的活化模式，则为其注入了精神内核。这些创新实践证明，古建筑不是静止的标本，而是可以容纳多元文化的立体空间，能在文化碰撞中迸发新的生命力。
　　吸引年轻人，是古建筑实现“新生”的关键密码。松园子古民居的探索，正是用年轻人的语言讲好老故事。当“00后”为跨国音乐会驻足，当大学生在泥塑涂色中感受非遗魅力，传统文化便挣脱了“过时”的标签。短视频传播、手作体验等设计，更让年轻人从旁观者变为参与者，在互动中建立起文化认同。正是这种认同，让古建筑成为年轻人愿意驻足、愿意探索的文化新地标。
　　当然，活化不等于过度商业化，保护始终是不可逾越的底线。松园子古民居在改造中坚守“最小干预”原则，增建厨房、微调墙体均以不改变建筑形态为前提，既满足现代经营需求，又守住历史本真，这种平衡思维尤为可贵。另外，引入老字号和非遗文创，也让文化以更接地气的方式获得延续。当游客在古院里既能听戏品茗，又能体验院落酒店，古建筑已然融入了现代生活。
　　从松园子古民居的青砖黛瓦间，我们看到了古建筑活化的新路径：它们可以是音乐会的舞台，是文化交流的驿站，是年轻人“打卡”的网红地。这种“古今交响”的活化模式，不仅让老建筑焕发新生，更让城市留住了记忆与乡愁。可以预见，当越来越多的“松园子们”在创新中找到定位，历史的厚重与当下的活力一定会交织出更动人的城市文化新图景。