◎崔斌

　　春天，仿佛一夜之间就到来了，来得仓促，来得猛烈，来得令人猝不及防。一时间，河岸边花红柳绿，街道边一树树的花开，万物喧闹，人声鼎沸，花香弥漫了城乡。
　　马年的春雨下了好几场，润物细无声。这样的滋润，也许是在助力苏醒过来的植物，让芽更壮、叶更绿、花更艳，让这个春天更像个春天的样子。雨后的临朐县博物馆，更加充满了生气，此间的文物也次第醒来，生发着春天里勃勃的生机。
　　临朐县博物馆收藏有一件清末张寿民花鸟图立轴。纸本，立轴，水墨。款署：庭前有喜鹊先报，雪后无香花自红。印鉴：寿民。
　　从画面可以看到，古梅苍老遒劲的主干上有稀疏的枝条，枝条上梅花含苞，透露出娇艳的红。四只喜鹊或两两结伴，或独立枝头，彼此环顾，仿佛正在交谈，一派欢快轻松的模样。
　　这连工带写的画法，把水墨运用得行云流水，写意的古树老态十足，山石玲珑剔透；写实的喜鹊和花草清晰可辨、线条流畅。虚实相映之间，苍劲古朴的画风扑面而来，令人心旷神怡。题款画龙点睛，鹊鸟报喜、雪后花红，一番喜悦之情溢满画卷。
　　张寿民又名张乃耆，字白眉，安徽桐城人。画秉承其父张敔之遗风，兼有其意，多用水墨作花鸟，或工或率，悉以苍健胜人。
　　再来看看瓷器上的春天。
　　临朐县博物馆的宋代白釉缠枝花卉纹瓷坛，敛口，颈部饰弦纹与波浪纹数周，肩部饰缠枝花卉纹一周。最大腹径在肩下腹上部。最大腹径处饰宽弦纹一周，最大腹径下饰弦纹与波浪纹数周。器型制作规整，造型优美。黄白色釉面，釉层较薄。
　　缠枝纹，俗称“缠枝花”，又名“万寿藤”。因其结构连绵不断，具“生生不息”之意，寓意吉庆。缠枝纹委婉多姿、富有动感、优美生动，与莲瓣纹、卷云纹、如意纹、回字纹等一样，都是中国古代艺术品的重要装饰纹样，广泛用于雕刻、陶瓷、家具、漆器、编织、刺绣、玉器、年画、剪纸、碑刻等，甚至连糕饼木范都离不开缠枝纹。
　　缠枝纹大约起源于汉代，盛行于南北朝、隋唐、宋元和明清，明代或称“转枝”，以植物枝蔓作骨架，向上下、左右延伸，形成波线式连续图案，循环往复，变化无穷。缠枝纹以牡丹组成的称“缠枝牡丹”；以莲花、葡萄组成的称“缠枝莲”“缠枝葡萄”；以人物和鸟兽组成的称“人物鸟兽缠枝纹”。
　　缠枝纹所表现的“缠枝”，常常以常青藤、扶芳藤、紫藤、金银花、爬山虎、凌霄、葡萄等为原型，在形象上不单指枝条、藤蔓、花朵、叶片或果实。
　　缠枝纹寓意万代绵长的美好愿望，故跻身于吉祥纹饰之列。
　　临朐县博物馆的元代忍冬纹玉壶春瓶，敞口、细颈、圆腹、圈足，以变化的弧线构成柔和匀称的瓶体。灰白色胎质，最大腹径以上施白釉，最大腹径以下施酱釉。口沿施酱色釉，腹上部饰酱色线底，以酱色线绘忍冬图案一周。瓶保存完好。
　　忍冬，属半常绿缠绕藤本植物，别名鸳鸯藤、金银花，花期一般4月到6月。《名医别录》曰：今处处皆有，似藤生，凌冬不凋，故名忍冬。忍冬初开花时是白色，两三天后转为黄色，新花旧花间杂，所以又被称为金银花。忍冬适应性很强，全国大部分地区有分布。李时珍《本草纲目》载：“久服轻身，长年益寿。”“长年益寿”正合“长春”的意味。
　　临朐县博物馆的元代花草纹玉壶春瓶，口沿施酱色釉，腹上部饰弦纹与波浪纹数周，弦纹与波浪纹间绘简单的酱色花草图案。
　　两件玉壶春瓶虽有小小的差别，但同属元代，同属玉壶春瓶。
　　玉壶春瓶的造型是由唐代寺院里的净水瓶演变而来，流行地区广，沿用时间长。在宋代为酒器。基本形制为撇口、细颈、垂腹、圈足。它是一种以变化柔和的弧线为轮廓线的瓶类，到了元代一度为装饰陈设，元末明初时瓶身风格厚重圆润，不复延续宋代瘦纤体格。
　　关于“玉壶春瓶”名字的来源，有人说是因“玉壶买春”而得名。唐代有“玉壶买春，赏雨茆屋；坐中佳士，左右修竹”的诗句，“春”指酒，唐代人们多称酒为“春”，后代沿用，名酒也多带春字，书籍上记载有海岳春、蓬莱春、锦波春、浮玉春、丰和春、谷溪春等酒的名字。
　　玉壶春瓶有了文化铺垫，不必精美的装饰，便自带浓浓“春意”。这里的“春”，是一股春天的微醺，一份诗意的浓烈，是烟柳画桥的春色无边。
　　临朐县博物馆的元竹叶纹白釉瓷罐，敛口、短颈、圆唇、阔肩，腹部逐渐下收，平底，通体施白釉，造型丰满。颈部施黑色水波纹，肩部绘两条黑色直线一周，最大腹部以上绘黑色竹叶纹，最大腹部绘上宽下窄两条黑色直线一周，施黑色水波纹。
　　春天，经历一冬蛰伏的竹子仿佛被春雨唤醒，可劲地饮水，恣意生长。有人在夜里听到竹子拔节的声音，看竹笋在春季破土而出，生机勃发，惊叹不已。竹叶纹饰的瓷罐少见，临朐县博物馆的这一件文物上，“个”字形的竹叶被水波包夹，令人联想到春雨浸润竹林，或是竹叶漂浮在水面上，眼前浮现出春天竹林郁郁葱葱的意象。
　　临朐县博物馆还有一件隋代青瓷盂，敛口，鼓腹逐渐内收，平底。内外施青釉，外腹壁釉面脱落较严重，露出灰砂胎。釉面有细碎的开片，底部未施釉。整体显得矮胖。
　　“南青北白”是唐代陶瓷业格局的概括性称谓，特指南方越窑青瓷与北方邢窑白瓷两大体系并立的局面，代表了当时制瓷工艺的高超水平。
　　青色，在瓷器上是春天的色彩。《释名》曰：“青，生也，象物生时色也。”这一种青色，似乎在春天才可以看到，并且是短暂的。青，是从黄而绿的过渡色彩，藏在万树萌发新叶的一段时间。早了，不是青。晚了，也不是青。
　　有时候，“青”难以被准确描述，需要从古诗词里找。像是唐代王维的“客舍青青柳色新”、宋代李清照的“春到长门春草青”……这样的“青”，只能去品，只可意会。
　　不同于自然界的春天，仿佛一个夜晚来，一阵春风又走了，器物之上的春天是长久的，也是厚重的，浓郁的。人说春雨如酒柳如烟，器物里有烟火气也有书卷气，不管这器物是瓷器，还是书画。