◎崔斌

　　晚明时期，青州大地孕育出一位画竹的奇才——冯起震。冯起震字青方，号稷下门生。他淡泊名利，隐居乡里，以教书为业，却在画竹领域独树一帜，时人尊为“冯竹”。他笔下的竹子，或挺拔修长，或婀娜多姿，竹叶蕴含生命的律动，竹节彰显坚韧的品格。冯起震对竹的热爱深入骨髓，他观察竹子在不同季节、不同天气下的姿态，将自然之美融入笔墨之间，自成一格。
　　冯起震的儿子冯可宾，在艺术的熏陶下成长。他不仅在仕途上有所作为，曾任湖州司理、兵科给事中、太常寺少卿，同时在绘画方面也展现出非凡的才华。与父亲专注于画竹不同，冯可宾擅长画石。他笔下的石头，形态各异，或嶙峋奇特，或圆润古朴，每一块石头都仿佛有自己的故事，与父亲的竹子相得益彰。
　　当冯起震的竹与冯可宾的石相遇，一场艺术的盛宴就此开启。父子二人合作的竹石图，青竹在石头的衬托下，更显清雅脱俗；石头在竹子的环绕中，也增添了几分生机与灵动。他们的合作，并非简单的笔墨相加，而是心灵的契合与情感的交融。在每一幅作品中，都能感受到父子之间深厚的情谊，以及对艺术共同的追求。他们以竹石为载体，将家族的艺术传承展现得淋漓尽致。
　　命运似乎有着奇妙的安排，让冯可宾与北宋的文同，因湖州一城产生了微妙的联系。
　　文同，字与可，号笑笑居士、笑笑先生，人称石室先生，是北宋著名画家、诗人。他开创的“湖州竹派”，对后世画竹艺术产生了深远影响。文同任湖州知州时，深入竹林，观察竹子的生长形态和神韵，将自己对竹的独特感悟融入画作中。他画竹注重气韵，不拘泥于形似，开创了深墨为面、淡墨为背的竹叶画法，使得笔下的竹子栩栩如生。他的作品不仅在当时备受赞誉，更成为后世画家学习和模仿的典范。
　　数百年后，冯可宾踏上了湖州这片土地，担任湖州司理。在这片文同曾经留下足迹的地方，冯可宾或许在不经意间，便能感受到文同留下的艺术余韵。他漫步在湖州的街巷，或许会想象当年文同画竹的情景；他凝视着湖州的竹林，心中或许也涌动着对竹的独特感悟，这种感悟后来也体现在他与父亲合作的竹石作品中。
　　冯可宾曾编纂《广百川学海》，其中的一篇《岕茶笺》至今流传甚广，被懂茶的人们奉为经典。他对生活的热爱与细腻的感知，与文同对自然、对艺术的执着追求，有着某种内在的契合。冯可宾在湖州的经历，也为他的艺术创作增添了独特的色彩，使他与父亲合作的竹石图融入更多文化内涵和情感寄托。
　　在中国艺术史上，米芾与其子米友仁的艺术风格被后人称为“米氏云山”（又称“米点山水”），开创了文人山水画的新局面。而在晚明时期，冯起震父子在竹石绘画领域的成就，竟与米芾父子有着奇妙的巧合。
　　米芾，这位北宋时期的书画大家，其书法纵横捭阖，气势磅礴；绘画上，他开创了“米点山水”，以墨点代替线条来表现山川景色，使画面充满了朦胧的诗意和独特的艺术韵味。米友仁继承并发展了父亲的风格，在绘画中更加注重笔墨的运用和情感的表达，父子二人的作品在画坛上独树一帜。
　　冯起震父子同样在艺术领域展现出了独特的默契和传承。冯起震以画竹闻名，他的竹子亭亭玉立，刚劲挺拔，给人以孤清超拔之感。他对竹子的描绘，不仅注重形态的逼真，更注重传达竹子的精神内涵。冯可宾则以画石为长，他笔下的石头形态各异，质感强烈，与父亲的竹子相互映衬，构成了一幅幅和谐美妙的画面。
　　这种巧合，不仅体现在父子之间的艺术传承上，更体现在他们对艺术的追求和创新上。米芾父子以山水为主题，用墨韵表现自然的空灵与深远；冯起震父子则以竹石为载体，借竹的坚韧与石的沉稳，抒发内心的情感与志趣。他们都在艺术史上留下了属于自己的独特印记，成为后人学习和敬仰的对象。
　　岁月流转，冯起震父子的竹石图历经沧桑，却依然令人着迷。如今，在潍坊市博物馆、青州博物馆，人们依然能够欣赏到他们的作品，静观清赏父子竹石相依、天然合璧的艺术现象。
　　潍坊市博物馆藏有冯起震、冯可宾绘竹石图十幅屏刻石，这是他们艺术成就的珍贵见证。十幅竹石图各不相同，竟然就有晴竹、风竹、雨竹、云竹、垂竹等等，姿态多变。
　　在晚明的文化圈中，冯起震父子的竹石图备受瞩目，得到了众多文人名士的题跋与高度评价，比如董其昌、邢侗等。
　　董其昌，明代著名书画家。他的画风笔意安闲温和、清新秀丽，在当时画坛地位极高。当他看到冯起震父子的竹石图时，不禁为之赞叹。他在一幅竹石图上题诗：“一派湖州画里诗，娟娟疏筱两三枝。朝来邗水帆前雨，正是龙孙长箨时。”并记录了事情的原委，大意为：我向来知道冯起震先生擅长画墨竹的技法，却不知他的儿子也精妙地得到了家传技艺，就像米芾父子那样，都擅长书画。自文同、苏轼之后，竹石画这一派，要数冯氏父子最出众了。董其昌将冯起震父子与文同、苏轼相提并论，给予了他们极高的评价。
　　邢侗，与董其昌、米万钟、张瑞图并称“晚明四大家”。他也曾与冯起震合作竹石图，冯起震写丛竹，邢侗画拳石。邢侗在画上题款道：“己酉秋日，余同冯青方坐趵突泉，醉后偶作拳石一娑，青方补竹数本，观者当以物外相赏也。”文人之间的合作与交流，在创作中相互启发，相互欣赏，营造了晚明时期浓厚的艺术氛围。
　　此外，青州博物馆还藏有一件冯起震与冯可宾合作的竹石刻石。画面右侧翠竹数株，粗壮挺拔，枝叶穿插有致，下补以丛石苔草。画面左侧上方的落款是：“北海冯起震笔，岁次崇祯庚午三年，时年七十有八。”顽石上刻“可宾写石”。中部为选董其昌题跋。董其昌将冯起震、冯可宾与王羲之、王献之父子相提并论，将冯氏父子二人的价值进一步提升。
　　文人名士的题跋与评价，点缀在冯起震父子的作品上，可以说是锦上添花。当时文人雅士们对艺术如此热爱，彼此又惺惺相惜。
　　行到水穷，坐看云起。竹石之态，仿若人间。冯起震父子以竹石为媒介，融合父子情感，升华艺术想象，传承君子文化。冯起震父子的竹石图匠心独运，吸引着我们去探寻那段艺术佳话，感受奇妙的文化传承与家族情感交织演变的魅力。